Colecciones

Carrito  

Sin títulos

Transporte 0,00 €
Total 0,00 €

Carrito Confirmar

LA PIEL DE LA IMAGEN. Ensayos sobre gráfica en la cultura digital

LA PIEL DE LA IMAGEN. Ensayos sobre gráfica en la cultura digital
JOSÉ RAMÓN ALCALÁ   Prólogo de Jesús Carrillo

Más detalles

18,00 € IVA incluido

978-84-938045-7-2

Disponible SI

Añadir al carrito

SINOPSIS


¿Qué es la imagen? El conjunto de textos de este ensayo pueden aclarar tácitamente esta cuestión.


La introducción de la tecnología electrónica en una primera fase y, después, la informática dentro de los campos tecno-funcionales de los procesos y prácticas artísticas durante la segunda mitad del siglo XX, han puesto en cuestionamiento todos sus tradicionales paradigmas, no dejando ninguno idemne. Se hace necesario, por tanto, revisarlos y reformularlos, demostrando que cuando hoy día hablamos de gráfica ya no estamos refiriéndonos sólo a aquello que deviene del acto de dibujar, reproducir o estampar, sino que contemplamos un vasto campo de actuación, de dimensiones mucho mayores, que puede contener materiales, procesos y técnicas de naturaleza mucho más diversa y heterogénea. Esta transformación lleva asociado cambios colaterales consecuentes, como la enorme complejidad de querer acotar en la actualidad el territorio de las diferentes prácticas artísticas, antaño bien delimitado. En la práctica, estas convulsiones se dan en un terreno mucho más pragmático y, si se quiere, anecdótico, pero no por ello menos determinante.


Así, la gráfica hoy, ya no supone sólo marcas, huellas y heridas físicas sobre un soporte, sino también luz, electricidad, bits, píxeles virtuales. En la actualidad, y gracias a la perspectiva que nos ofrece el poder observar a distancia todo el pasado siglo, es un hecho común aseverar que el heredero artístico de las técnicas de reproducción, impresión y estampación fue la fotografía. Sin embargo, a pesar de su eficacia extrema en la gestión de la reproducción de la imagen y de su rápida implantación en la sociedad, no fue hasta la década de los ochenta, es decir, más de 150 años después de su invención, cuando la fotografía logró asaltar la escena artística, invadiendo y monopolizando los espacios específicos del circuito artístico (museo-galería-feria de arte), hasta entonces reservados de forma exclusiva a las prácticas tradicionales (manuales) del arte: dibujo, pintura, escultura y grabado.


Tan sólo décadas después de esta primera gran revolución, con el predominio de la fotografía entre las técnicas y procesos de la obra de arte, se produjo la segunda, al monopolizar lo digital la forma técnica de producción de las imágenes (físicas y virtuales, estáticas y dinámicas), inundando con sus creaciones artísticas el mundo de las galerías y de los museos de arte. La imagen es, ahora, ofrecida al artista dentro de unas nuevas condiciones de producción y gestión.


LA PIEL DE LA IMAGEN. ENSAYOS SOBRE GRÁFICA EN LA CULTURA DIGITAL, trata de aportar de forma ordenada, materiales teóricos para la reflexión con la particularidad de haber sido elaborados desde la propia experiencia, acaecida en los numerosos talleres y laboratorios artísticos en los que ha habitado y producido el autor durante los últimos veinticinco años. Como asevera Jesús Carrillo en su prólogo: “Los textos que José Ramón Alcalá nos ofrece van a la raíz de las cuestiones que generan esta vertiginosa carencia de referencias y, con una voluntad simultáneamente analítica y pedagógica, intentan orientar tanto al practicante como al estudioso”, ofreciéndonos una publicación que va más allá de un conjunto de ensayos recientes, pues “no nos encontramos ante una recopilación retrospectiva de escritos previos, sino de una cuidadosa actualización de un proceso de pensamiento continuado acerca de los dilemas ante los que se enfrenta la práctica artística contemporánea, un pensamiento radical sobre un medio específico que, a su vez, arroja luz sobre cuestiones urgentes que afectan al campo general de la cultura”.


  


  
PRÓLOGO


INTRODUCCIÓN

 

A PROPÓSITO DE LA IMAGEN
Virtual / Digital / Eléctrico
Forma y representación en el espacio electrónico


A PROPÓSITO DE LA GRÁFICA
Tendiendo puentes: la gráfica digital entre las dos orillas
Gráfica, estampa y grabado en la sociedad digital. Explorando el laberinto
Escrituras eléctricas, matrices intangibles, signos de luz. Escenarios gráficos en la cultura
digital: una "vaga stampa" para el tercer milenio

 

DE LA NARRACIÓN Y SUS LENGUAJES
Narratividad digital. Evolución de las poéticas de la representación en la cultura digital
Crear con los cinco sentidos. De la interdisciplinariedad en la creación actual
Dibujo funcional y representación poiética. Visibilizando lo invisible a través de la gráfica

 

CONSTRUIR EL MUNDO, DE NUEVO
Gráfica y representación en el espacio electrónico de la red como MA psicotecnológico
Visualizar el (no)espacio electrónico de la comunicación. ¿Arquitecturar la red?
Estrategias simbólicas del arte en la sociedad digital

 

BIBLIOGRAFÍA
Fuentes consultadas

 



SOBRE EL AUTOR


José Ramón Alcalá:

Catedrático de Procedimientos Gráficos de Expresión y Tecnologías de la Imagen en la Facultad de Bellas Artes de Cuenca. Director del MIDECIANT. Premio Calcografía Nacional [al MIDE] "por las innovaciones aportadas al arte gráfico". Director del Observatorio de Artes Electrónicas OOH de Gijón, y de LUMEN_EX Digital Art Awards (UEX). En 1983 creó junto a F.Ñ. Canales el equipo artístico Alcalacanales. Ha publicado, entre otros libros, "Ser digital" (2011); "¿Cómo se cuelga un cuadro virtual?" (2009); "Explorando el laberinto; Creación e investigación en torno a la gráfica digital a comienzos del siglo 21" (2005); "Monstruos, fantasmas y alienígenas. Poéticas de la representación en la cibersociedad! (2004).


  • Idioma: Español
  • Encuadernación: Rústica
  • Ancho: 15 cms
  • Alto: 21 cms
  • Páginas: 175